Description
(Text)
In diesem Band legt die Paul Sacher Stiftung die Texte des Symposions "Musiktheater heute - eine Standortbestimmung" vor. Neben einleitenden, themenübergreifenden Darstellungen finden sich thematisch spezifische Texte zu jeweils einer der Dimensionen, aus denen sich die Gattung Oper zusammensetzt: Text-, Musik- und Bild-Dramaturgie. Zeitgeschichtliche Probleme des traditionellen und avantgardistischen Musiktheaters werden vor dem Hintergrund theoretischer Entwürfe, anhand des Schaffens einzelner Künstler oder einzelner Werke verhandelt. Die musik- und theaterwissenschaftliche Sicht, mit Ausblicken auf Film und Tanz, wird ergänzt durch praxisbezogene Beiträge: Neben einem Vortrag der Regisseurin Barbara Beyer und einem Komponistengespräch zu Klaus Hubers "Schwarzerde" ist ein von Peter Ruzicka geleitetes Podiumsgespräch zum Thema "Musiktheater - eine Institution in der Krise?" abgedruckt, an welchem Sylvain Cambreling, John Dew, Mauricio Kagel, Wolfgang Rihm, Michael Schindhelm, Jürg Stenzl und Jürg Wyttenbach teilnahmen.
(Table of content)
Vorwort - Einleitung - . - Zeitdiagnosen: - Musiktheatermusik in unserer Zeit - Oper. Anti-Oper. Anti-Anti-Oper - . - Text-Dramaturgie: - Sprachskepsis und Sprachverlust im zeitgenössischen Musiktheater - Von großen Erzählungen und aphoristischen Tendenzen. Textdramaturgische Strategien im aktuellen Musiktheater - Zitat, Collage, Palimpsest. Zur Textbasis des Musiktheaters bei Luciano Berio und Sylvano Bussotti - "CNN Opera": Contemporary History as the Matter of Music Drama - . - Musik-Dramaturgie: - Instrumental Dramaturgy as Humane Comedy: "What Next?" by Elliott Carter and Paul Griffiths - Narrative and Musical Structures in Harrison Birtwistle's "The Mask of Orpheus" and "Yan Tan Tethera" - Theater der Wahrnehmbarkeit. Musikalische Dramaturgie, Szene und Text in Helmut Lachenmanns "Das Mädchen mit den Schwefelhölzern" - Autonome Musikdramaturgie. Über Wolfgang Rihms "Séraphin"-Projekt - Antonin Artaud. Pierre Boulez. Wolfgang Rihm. Zur Re- und Transritualität im europäischenMusiktheater - . - Bild-Dramaturgie: - "Der Gesang ist nicht zu Ende, aber er ist ein anderer geworden." Was wollen wir von der Oper? Was macht sie mit uns? - Die Oper als "Prototyp des Theatralischen". Zur Reflexion des Aufführungsbegriffs in John Cages "Europeras 1 & 2" - Figur und Placement. Körperdramaturgie im zeitgenössischen Tanztheater, am Beispiel von Merce Cunningham und Meg Stuart - Akustische Epiphanien im Kino. Die Aufgabe des Tons im Reich des Sichtbaren, gezeigt am Film "Suna no onna" - . - Musiktheater im Dialog: - Werkgespräch: Klaus Hubers Oper "Schwarzerde". Der Komponist im Gespräch mit Anton Haefeli - Podiumsdiskussion: Musiktheater, eine Institution in der Krise? - . - Anhang: - Autoren und Gesprächsteilnehmer - Register
(Text)
This volume contains papers submitted for the Basle symposium on "Music theatre today". As well as introductory presentations that cover a number of themes there are papers which focus on individual aspects of the operatic genre: libretto, music or set design. Contemporary problems in music theatre today are examined against the background of artistic theories and in the light of the creative achievement of individual artists or works. Academic papers on music or the theatre and contributions looking at the world of film and dance are presented alongside observations drawn from practical experience.
